W ramach Festiwalu Kwiatów — Flower Lovers odbędzie się spotkanie online poświęcone twórczości projektantek, które stworzyły ikoniczne wzory kwiatowe używane i powielane do dziś. Wśród nich znalazły się stokrotki Mary Quant, drobnolistne łodygi Orly Kiely i maki Mai Isoli. Spotkanie poprowadzi historyczka sztuki Weronika Szerle.
Miejskie Hale Targowe w Gdyni zapraszają na spotkanie „Flower Power! Girl Power! Motyw kwiatów w twórczości projektantek”, które odbędzie się 20 czerwca br. o godzinie 14:30 na fanpage'u Hal Targowych Gdynia. Udział w wydarzeniu jest bezpłatny, jednak liczba miejsc jest ograniczona. Aby skorzystać z bezpłatnego dostępu do spotkania, należy zapisać się za pomocą przycisku „kup bilet”. Zapisane osoby otrzymają link do aplikacji ZOOM w wiadomości e-mail do 19.06.2020 r.
kwiaty w kobiecym projektowaniu
Kwiaty, odwieczne symbole szczęścia, radości życia, energii, optymizmu i płodności, są jednymi z najpopularniejszych motywów dekoracyjnych występujących w sztuce, rzemiośle artystycznym oraz w projektowaniu przemysłowym. Łączone z kobiecością, wywołują u odbiorców całą paletę, często sprzecznych skojarzeń — od romantycznej nostalgii, miękkości i łagodności po siłę, odwagę i emancypację. W jaki sposób, kobiety: projektantki mody, tkanin i przedmiotów codziennego użytku, interpretowały je w swojej twórczości?
Maki („Unikko”) Mai Isoli, Stokrotki („Daisy”) Mary Quant, Powoje („Morning Glory”) Celii Birtwell, Róże („English Roses”) Laury Ashley i Cath Kidston czy Drobnolistne łodygi („Stem”) Orly Kiely, to najpopularniejsze i najbardziej rozpoznawalne floralne znaki graficzne we wzornictwie ostatnich 60. lat. Drobne lub przeskalowane, występują na ubraniach, obrusach i kuchennych naczyniach, na zasłonach i pościeli, na dywanach i tapicerowanych meblach tworząc charakterystyczne „dizajnerskie bukiety”.
kulisy pracy projektantek
Podczas spotkania Weronika Szerle opowie o kulisach powstawania projektów tkanin Mai Isoli dla fińskiej marki Marimekko, o modowej rewolucji Mary Quant, pod znakiem stokrotki, o romantycznych sypialniach zaprojektowanych przez Laurę Ashley oraz o najmodniejszych akcesoriach w roślinne wzory stworzonych przez Cath Kidston i Orlę Kiely.
Weronika Szerle — absolwentka historii sztuki na Uniwersytecie Gdańskim i muzealniczych studiów kuratorskich w zakresie sztuki współczesnej na Uniwersytecie Jagiellońskim w Krakowie. Bada historię mody, architektury i dizajnu, a w szczególności związki między nimi. Pracuje w Dziale Sztuki Muzeum Miasta Gdyni, gdzie opiekuje się zbiorami i przygotowuje wystawy, głównie w tematyce dizajnu (Marek Cecuła, Barbara Hoff z cyklu Polskie Projekty Polscy Projektanci) i architektury (Szkło, metal, detal. Architektura Gdyni w szczegółach, 2016, którą współkuratorowała). Jest autorką tekstów naukowych oraz wykładów i prezentacji dotyczących historii mody i wzornictwa. Prowadzi spacery architektoniczne w ramach gdyńskiego Szlaku Modernizmu. Nałogowo odwiedza muzea w poszukiwaniu piękna przedmiotów codziennego użytku.
© alvarogmaija
